如果要问近年华语电影的期待值天花板，答案非《酱园弄》莫属。

自项目官宣以来，它就成了全网瞩目的焦点。

以其强大的主创阵容、真实历史案件改编的噱头，以及陈可辛一贯擅长的时代人文叙事，稳稳占据豆瓣「最值得期待华语电影」榜单的C位。

而今年，它作为上海电影节的开幕影片，终于揭开神秘面纱。

鱼叔有幸抢先看了《酱园弄》第一部《酱园弄·悬案》，迫不及待地想跟大家聊一聊——

《酱园弄·悬案》

从奇案到奇人

时间回到1945年的上海。

在新昌路酱园弄，发生了一起骇人听闻的血案。

詹周氏（章子怡 饰）因长期遭受丈夫詹云影（外号「大块头」）的家暴与压迫，忍无可忍，用菜刀将其砍杀。

触目惊心的是，碎尸16块！

并将头颅装入皮箱，抛入苏州河，企图毁尸灭迹。

然而，楼板渗血，血迹沿着木板缝隙滴落至楼下，正好滴在了邻居宋瞎子（易烊千玺 饰）的脸上。

宋瞎子毫无察觉，像往常一样出门。

满脸血迹引来路人惊呼，随即有人报警。

凶案就此曝光。

詹周氏因此被捕入狱。

这起案件本身足够猎奇：一个瘦弱女性如何杀害并分尸了一个壮硕的男子？

事件曝光后，引起社会广泛的猎奇心理。

更因情节之骇人和案件的反复审理，迅速成为民国时期上海滩的舆论焦点。

被称为「酱园弄杀夫案」。

电影忠实还原了案件的细节——

从抛头、滴血露馅，到验尸过程的戏剧性反转，每一幕都如同一记重拳，击中观众的猎奇心理。

但《酱园弄·悬案》并非单纯贩卖奇观。

导演陈可辛以冷静克制的镜头语言，将案件的「奇」嵌入时代背景的粗粝质感中。

故事背景置于动荡的四十年代上海，日伪政权统治下的社会乱象，为奇案平添了更深的时代烙印和灰暗底色。

影片精准还原了彼时的社会环境与人物心理。

透过克制细腻的影像语言，观众仿佛身临其境，既感受到时代的粗粝，也感受到人心的复杂。

当时上海各大报纸铺天盖地报道此事。

把詹周氏描绘成不守妇道、淫乱成性的「荡妇」。

甚至猜测她背后有奸夫共谋行凶。

在警察局长薛至武（雷佳音 饰）不择手段的调查下，这起杀夫案的真相逐渐浮出水面。

詹周氏杀夫的动机表面是私人恩怨，但背后却有更复杂的社会原因：丈夫嗜赌成性、长期家暴，逼得她走投无路。

当血案曝光后，舆论从最初对她的声讨，逐渐转向追问「她为何被逼至此」。

影片巧妙地将视角由个人罪行延展到整个社会。

当报纸大肆报道、民众议论纷纷，当法庭上各方证人轮番登场、庭审一波三折，一桩私密的家庭惨剧演变为一场全民关注的时代风暴。

《酱园弄·悬案》并非一部单纯讲述命案的电影。

它真正关心的是，在那个时代的压迫与失语中，一个女性如何挣扎求生？

一个社会如何看待女性的反抗？

奇案，只是切口。

更深层的主题在于揭示，女性意识的觉醒和旧有观念的裂变与松动。

从无名到有魂

如果说案件的奇诡是《酱园弄·悬案》的表层叙事，那么女性觉醒则是其深层内核。

詹周氏的故事，不仅仅是一个女性的悲剧。

更是千百年来中国女性命运的缩影。

影片通过詹周氏、西林、王许梅三位女性的群像，展现了女性从「无名」到「有魂」的艰难蜕变。

詹周氏的悲剧，始于她的「无名」。

影片英文片名 She’s Got No Name，直指那个时代女性的困境：

冠夫姓、无自我、无社会身份。

在旧社会底层，她是一个连名字都无法真正属于自己的无名女人。

她自幼被养父卖作童养媳，姓氏从「杜」变成「周」。

出嫁后，又只能以丈夫「詹」姓与前雇主「周」姓的结合，被称为「詹周氏」。

这种姓名的缺失，正象征了当时下层女性没有独立身份和声音的悲哀处境。

但就是这样一个沉默、顺从、逆来顺受的女子，在长期家暴与精神压迫下，被一步步逼向了反抗的边缘。

终于在那个彻夜难眠的黎明前，被迫举起了屠刀。

然而，社会不相信女人会为了反抗而杀人。

她杀夫，一定是因为「奸夫」。

在那个年代，父权制和封建礼教束缚下，女性的声音被长期压制，像詹周氏这样反抗丈夫的案例更是被视为「异类」。

正如作家李昂所说，以往人们习惯将杀夫的女性污名化，想象成潘金莲般与奸夫通奸而谋害亲夫。

但詹周氏不同，她不堪虐待，把老公杀了，并没有奸夫指使。

影片中，赵丽颖饰演的西林一句反问，令人印象深刻：「为什么一定要有一个奸夫呢？」

言外之意，女人难道不能为自己的命运反抗吗？

詹周氏的觉醒，离不开西林和王许梅的托举。

西林是一个离过婚的独立女性。

她自食其力，活跃于戏剧文化圈，敢于追求事业与理想。

代表了四十年代「新女性」的一类典型。

她的存在本身，就是对「三从四德」等旧道德枷锁的挑战。

但即使如此前卫的女性，也无法完全摆脱时代的枷锁。

她写的剧本因为题材敏感被当局查禁，她的离婚身份也常被流言攻击。

在电影中，西林决意将詹周氏的案件改编成舞台剧。

这不仅是为了实现自己的艺术理想，更是一次声援与呐喊。

她用自己的知识、资源和舞台，帮詹周氏发声，甚至在一定程度上影响了案件的走向。

现实中，作家苏青等进步女性也曾为詹周氏仗义执言，呼吁社会关注女性的生存困境。

而影片中的西林，正是这一类女性意识的集合体。

她不仅参与改编剧本，更主动介入这场全民狂欢与公审之中，试图用文字与理性，为女性争回尊严。

通过她的努力，一个原本沉默的底层女性逐渐被唤醒。

西林以她的力量照亮了詹周氏，也在这过程中成就了自我的再生。

这份女性之间的同盟与互助，成为黑暗时代中格外珍贵的一道光。

王许梅（杨幂 饰），则提供了另一种命运注脚。

她曾是风光一时的上海名媛，却因一念之差窝藏要犯而锒铛入狱。

但即使身陷囹圄，她依然消息灵通，有门路获取外界信息。

在监狱中，王许梅与詹周氏成为「难姐妹」。

她年长阅历深，俨然狱中「大姐大」，不仅在生活上照拂詹周氏，更用自己的见识为其出谋划策。

尤其是那句「这三个字你得认得」。

不仅是教詹周氏认自己的名字，更是在唤醒她的灵魂和自我意识。

三位女性，构成了一个命运共同体。

她们的反抗，或许在那个时代仍是「异类 」 ；

但正是这种微弱的火光，照亮了女性争取平等的未来。

正如西林在片中所说：「女人为自己而活，有无数种可能。」

这句话，不仅是詹周氏从求死转为求生的信念，也是对所有女性的呼唤。

从群星到群像

如果说觉醒的主题构成了《酱园弄·悬案》的灵魂，那么强大的制作阵仗则为其铸就了坚实的骨架。

陈可辛素以严格打磨表演和追求真实质感著称。

此次他调动了华语影坛罕见的豪华阵容。

章子怡领衔，王传君、易烊千玺、梅婷、赵丽颖、雷佳音、章宇、杨幂、彭昱畅、尹昉、大鹏、李现、范伟等群星加盟。

这样的阵容在华语电影中堪称「断层级」。

起初，观众怀疑，很多演员会不会成为工具人。

鱼叔看完后可以明确地说，并没有。

章子怡无疑是影片的灵魂人物。

她以细腻的演技撑起了詹周氏复杂的内心世界。

从屈辱隐忍到崩溃反抗，章子怡诠释出人物的每一次情感断裂与重生，将一个时代女性的悲恸与坚韧演绎得层次丰富、令人心碎。

易烊千玺饰演的盲人算命师宋瞎子。

虽然戏份不算太多，却是贯穿案件的一条隐线，每次出场都令人印象深刻。

他再一次证明了自己在大银幕上的可塑性。

赵丽颖饰演的西林，代表着民国时期开化的新女性。

她在片中的表演层次分明，西林在公众场合的强势与私下的疲惫，形成鲜明对比，展现了一个新女性在旧时代的挣扎。

雷佳音一改「窝囊废赛道」的银幕形象，这次颠覆出演凶狠专横的伪政权警察局长薛至武。

作为案件调查者，雷佳音把角色的偏执和狠劲拿捏得十分到位。

尤其几场对詹周氏的审讯的对手戏，雷佳音的表演令人毛骨悚然。

杨幂饰演的王许梅则是本片一个惊喜。

她将昔日珠光宝气的社交花旦，沦落为一个阶下囚女性的沧桑感，诠释得很有说服力。

《酱园弄·悬案》不仅是一个女性的故事，更是一幅时代众生相的画卷。

从詹周氏到薛至武，从王许梅到宋瞎子……每一个角色都在时代的洪流中挣扎，共同刻画出了关于命运与人性的片子。

因此，整部电影可以说是没有没有废角色，没有废镜头，没有废台词。

这不仅是演员的盛宴，更是电影工业的集大成者。

从民国上海的场景复原，到服装道具的精致细节，每一个环节都彰显了华语电影工业的顶级水准。

更耐人寻味的是，时隔80年，詹周氏再一次成为了沪城头条。

《酱园弄 · 悬案》作为上海电影节的开幕片，又来到了故事的发生地，这是电影和现实的「际遇」。

只不过，这一次，她从「酱园弄」走到了「大光明」。

在上海滩的地理图景中，「酱园弄」是一条隐匿于市井的小巷，昏暗逼仄，象征着旧社会里女性被困于家庭和底层生活的逼仄处境。

而「大光明」则是当年上海有名的电影院，灯火璀璨，人声鼎沸，代表着公众视野与现代文明的光亮。

从 1945 年到 2025 年的 80 年，她的故事终见「光明」。

这正对应了影片的主题：女性不应永远囿于弄堂深处的沉默无名，她们的声音终将走出私密困境，走向大光明般的广阔天地。

回望当下，其实不少女性至今仍可能面对类似的困境：

家庭暴力的阴影、婚姻枷锁的束缚、社会舆论的偏见……

《酱园弄·悬案》讲述了无名之人的命运，却照见了我们每一个人的悲欢。

这种代入感，正是电影的力量。

它提醒我们不要遗忘那些曾经无声哭泣的女性，让她们的故事成为推动社会进步的力量。

作为一部深具思想性的商业片，《酱园弄·悬案》为当代华语电影树立了一个标杆。

它证明了电影不仅可以娱乐大众，更可以成为时代的镜鉴与良心的回响。

全文完。